O Fashion Rio a todo vapor, deixou as temperaturas na Marina da Glória hot, hot, hot – na verdade, ainda mais hot, porque esse solzão lindo no Rio faz parecer que o verão não acabou.

O bom disso tudo é que o clima combina com o que foi visto nas passarelas. Modelos e platéia na mesma estação. We love it!!

E nossas it-cariocas deram show à parte e desfilando looks dignos de passarela.

Fizemos uma seleção dos melhores, foi difícil selecionar só alguns!

Confiram, escolham seus preferidos e VOTEM, VOTEM, VOTEM! Quantas vezes quiserem. 😉

Lembrando que a votação vai até sexta-feira (18 de abril)

3,2,1…Valendo!

Legendas: Carol Castro (foto divulgação), Amanda Engler, Rebecca Gobbi, Paola Ludtke, Larissa Lucchese, Maria Montenegro (foto Murilo Yamanaka), Maytê Piragibe (foto divulgação), Carla Lemos (foto divulgação), Talytha Pugliesi (foto Fotosite), Anna Fasano (foto divulgação) todas na Marina da Glória, durante o Fashion Rio.

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Mais do que uma vereadora do Rio de Janeiro, Leila do Flamengo tem se revelado uma “Ouvidora Geral” dos clamores de seus cidadãos e de seus formadores de opinião.

Vocês devem estar lembrados que, logo após o carnaval, no dia 3 de março, este blog propôs que o prefeito Eduardo Paes (acesse: E a dica ao prefeito Eduardo Paes é…) encontrasse uma forma de preservar, na forma de um registro de sua memória, o Baile do Copacabana Palace e a Feijoada do Amaral, tombando-os como bens imateriais do Rio.

Tratam-se de eventos que qualificam nossa Cidade Maravilhosa e nosso carnaval, atraem um turismo de bom poder aquisitivo, lotam hotéis, trazem divisas, formam conceito, constroem prestígio, do que o Rio também necessita, e muito!

Não demorou e a vereadora Leila do Flamengo formatou e encaminhou à Mesa Diretora da Câmara de Vereadores o Projeto de Lei, que transcrevo abaixo, declarando  patrimônio cultural imaterial da Cidade do Rio de Janeiro o Baile de Gala do Copacabana Palace e a Feijoada do Amaral.

A CÂMARA MUNICIPAL DO RIO DE JANEIRO DECRETA:

Art. 1º Ficam declarados como patrimônio cultural imaterial da Cidade do Rio de

Janeiro, os seguintes eventos carnavalescos:

I – Baile de Gala do Copacabana Palace e;

II – Feijoada do Amaral.

Art. 2º Para fins do disposto nesta Lei, o Poder Executivo Municipal do Rio de Janeiro procederá aos registros necessários nos livros próprios do órgão competente.

Art. 3º Esta Lei entra em vigor na data de sua publicação.

Plenário Teotônio Villela, 19 de março de 2014.

Vereadora LEILA DO FLAMENGO

JUSTIFICATIVA

O Baile de Gala do Copacabana Palace conhecido como Baile do Copa, completou 90 anos de existência. O mais tradicional baile de carnaval da Cidade do Rio de Janeiro sempre foi destaque nas matérias de importantes colunistas de comportamento, como: Hildegard Angel e Zózimo, que, com suas reportagens ajudaram a torná-lo reconhecido mundialmente. Realizado no sábado de Carnaval, este evento marca a abertura Oficial do Carnaval de nossa Cidade, cada ano a festa acontece com um tema diferente, o famoso baile é marcado todo ano pela presença das mais variadas celebridades nacionais e internacionais.

Outro evento marcante é a disputadíssima Feijoada do Amaral, considerado o mais animado acontecimento do carnaval carioca, que comemorou 37 anos de existência, um dos mais badalados e glamorosos eventos de carnaval da Cidade do Rio de Janeiro.

É um acontecimento muito importante e responsável por promover o encontro de celebridades artísticas e empresariais.

A feijoada foi criada e promovida pelo empresário da noite Ricardo Amaral, sendo reproduzida em todos os cantos do nosso país com o mesmo formato.

Portanto, Senhores Vereadores, conto com o apoio de Vossas Excelências no sentido de que aprovemos mais esta matéria legislativa, que objetiva registrar como bem cultural de natureza imaterial, com força de Lei, esses dois eventos importantíssimos da cultura intangível do povo carioca.

Assinado: Vereadora Leila do Flamengo

Bem, queridos, agora,  a mesma Vereadora Leila do Flamengo nos brinda com a Lei n^o 4.085, que preserva as construções de estilo “Art déco” nos bairros do Flamengo e Glória, e o Projeto de Lei n^o 512/2001, que faz o mesmo com as construções no mesmo estilo de Copacabana e Leme.

O movimento “Art déco”, do qual Leila é entusiasta, chegou ao Brasil no fim da década de 20, tem no incansável pesquisador Márcio Roiter um grande defensor, e mereceu grande reportagem da jornalista Fernanda Pontes no jornal O Globo, que serviu de alerta e motivação à vereadora Leila do Flamengo para elaborar suas Leis, que eu transcrevo abaixo:

Lei n° 4085/2005

Preserva edificações de estilo “Art déco” situadas nos bairros do Flamengo e Glória, IV Região Administrativa

A CÂMARA MUNICIPAL DO RIO DE JANEIRO DECRETA:

Art. 1º – Ficam preservadas as edificações de estilo “Art Déco” situadas no bairro do Flamengo, relacionadas no Anexo I desta Lei, ficando sob a tutela do órgão executivo de proteção do patrimônio cultural do Município.

Art. 2º – Nas edificações preservadas, relacionadas no Anexo I, ficam mantidas a altura, volumetria, elementos arquitetônicos e decorativos originais de fachada e materiais de revestimento.

Parágrafo único – É livre o remanejamento das áreas internas das edificações preservadas, desde que garantidos o acesso e a utilização dos vãos existentes na fachada.

Art. 3º – As obras a serem efetuadas nas edificações preservadas deverão ser previamente aprovadas pelo órgão de tutela.

Parágrafo único – Em casos de pinturas e outros reparos, para os quais não são exigidos projetos, é obrigatória a apresentação de fotografia do imóvel, e da proposta das alterações a serem feitas.

Art. 4º – No caso de alterações ou demolições não autorizadas ou sinistro, o órgão de tutela poderá estabelecer a obrigatoriedade da recuperação ou da reconstrução da edificação, mantidas as características originais das fachadas preservadas.

Art. 5º – Os pedidos de licença para colocação de letreiros, anúncios, engenhos de publicidade e toldos nas edificações preservadas deverão ser aprovadas pelos órgãos competentes, segundo parâmetros compatíveis com o disposto nesta Lei.

Art. 6º – Esta Lei entra em vigor na data de sua publicação.

Plenário Teotônio Villela, 1º de agosto de 2001.

Assinado: Leila do Flamengo – Vereadora – PFL

JUSTIFICATIVA

O “Art Déco” foi um conjunto de manifestações artísticas originado na Europa, que se expandiu para o Brasil a partir dos anos 20, tendo sido o suporte formal para inúmeras tipologias arquitetônicas que se afirmaram a partir dos anos 30.

O Rio de Janeiro é a cidade brasileira que possui o maior número de exemplos de arquitetura “Art Déco”, sendo inclusive um dos seus principais símbolos, o monumento a Cristo Redentor, uma estátua “déco”.

No Flamengo, bairro onde o processo de urbanização se consolidou em torno de 1930/40, pode-se perceber uma grande concentração de edificações deste estilo, possuindo obras déco, consideradas hoje da maior importância histórico arquitetônica, projetadas por grandes profissionais da época, tais como:

– HENRI PAUL PIERRE SAJOUS – Edifícios Tabor Loreto e Biarritz (Praia do Flamengo, 244 e 268) e Igreja da Santíssima Trindade (Rua Senador Vergueiro, 141) – todos já tombados.

– ROBERT PRENTICE – Edifícios Anchieta, Barth e Nóbrega – (integram a relação de imóveis a serem preservados.

– RICARDO WRIEDT – Edifício Itacuahy (intrega a relação de imóveis a serem preservados).

Além das obras destes arquitetos, mais três prédios Art Déco se destacam sobremaneira dentro do bairro, que são: Edifício Paysandu (Rua Paissandu, 93) – um dos exemplares Art Déco mais interessantes da cidade; o Capibaribe (Rua Senador Vergueiro, 92) – grande construção localizada em centro de terreno; e o Edifício Tamandaré (Rua Almirante Tamandaré, 20), que também foram objeto de proposta de tombamento de minha autoria.

Também merece destaque o Monumento a Cuauhtemoc, de autoria de Carlos Obregón Santacília.

A relação de imóveis preservados deste projeto não esgota a totalidade de imóveis Art Déco do Flamengo, nem pretende de forma alguma engessar o bairro, mas apenas selecionar os exemplos mais significativos de um estilo, que caracteriza o retrato de uma época.

A N E X O I

♦ PRAIA DO FLAMENGO

Nº 186 – Edifício Anchieta

Nº 344 – Edifício Lopes da Cunha

♦ Rua ALMIRANTE TAMANDARÉ

Nº 10 – Edifício Nóbrega

♦ Rua CORRÊA DUTRA

Nº 56 – Edifício Palacete São João Del Rey

♦ Rua CRUZ LIMA

Nº 08 – Edifício Dumont

Nº 30 – Hotel Argentina

Nº 41 – Edifício Itacuahy

♦ Rua MACHADO DE ASSIS

Nº 12 – Edifício Mattos

Nº 17 – Edifício Barth

Nº 39 – Edifício Palacete Valença

♦ Rua PAISSANDU

Nº 48 – Edifício Mármara

Nº 73 – Edifício Barroso

Nº 156 – Edifício Muirapiranga

♦ Rua SENADOR VERGUEIRO

Nº 40 – Edifício Castro Lima

PROJETO DE LEI Nº 512/2001

EMENTA:

PRESERVA EDIFICAÇÕES DE ESTILO “ART DÉCO” SITUADAS NOS BAIRROS DE COPACABANA E LEME, VI REGIÃO ADMINISTRATIVA

Autor(es): VEREADORA LEILA DO FLAMENGO

A CÂMARA MUNICIPAL DO RIO DE JANEIRO

Art. 1º – Ficam preservadas as edificações de estilo “Art Déco” situadas nos bairros de Copacabana e Leme, VI Região Administrativa, relacionadas no Anexo I desta Lei, ficando sob a tutela do órgão executivo de proteção do Patrimônio Cultural do Município.

Art. 2º – Nas edificações preservadas, relacionadas no Anexo I, ficam mantidas a altura,volumetria, elementos arquitetônicos e decorativos originais de fachada e materiais de revestimento.

Parágrafo único – É livre o remanejamento das áreas internas das edificações preservadas, desde que garantidos o acesso e a utilização dos vãos existentes na fachada.

Art. 3º – As obras a serem efetuadas nas edificações preservadas deverão ser previamente aprovadas pelo órgão de tutela.

Parágrafo único – Em casos de pinturas e outros reparos, para os quais não são exigidos projetos, é obrigatória a apresentação de fotografia do imóvel, e da proposta das alterações a serem feitas.

Art. 4º – No caso de alterações ou demolições não autorizadas ou sinistro, o órgão de tutela poderá estabelecer a obrigatoriedade da recuperação ou da reconstrução da edificação, mantidas as características originais das fachadas preservadas.

Art. 5º – Os pedidos de licença para colocação de letreiros, anúncios, engenhos de publicidade e toldos nas edificações preservadas deverão ser aprovadas pelos órgãos competentes, segundo parâmetros compatíveis com o disposto nesta Lei.

Art. 6º – Esta Lei entra em vigor na data de sua publicação.

D E C R E T A :

Plenário Teotônio Villela, 27 de setembro de 2001.

LEILA DO FLAMENGO

Vereadora – PFL

A N E X O I

♦ Avenida ATLÂNTICA

Nº 1880 – Edifício Labourdette

Nº 3170 – Edifício Embaixador

Nº 3940 – Edifício Ypiranga

♦ Avenida NOSSA SENHORA DE COPACABANA

Nº 6 – Edifício Leme

Nº 162 – Edifício Comodoro

Nº 166 – Edifício Solano

Nº 174 – Edifício Ouro Preto

Nº 209 – Edifício Ceará

Nº 252 – Edifício Itahy

Nº 945 – Edifício Roxy

♦ Avenida RAINHA ELIZABETH

Nº 152 – Edifício Palacete Piratininga

Nº 729 – Edifício Itayá

♦ Rua RONALD DE CARVALHO

Nº 21 – Edifício Ribeiro Moreira

Nº 45 – Edifício Ribeiro Moreira

Nº 154 – Edifício Ophir

Nº 166 – Edifício Orânia

Nº 181 – Edifício Guahy

♦ Rua FERNANDO MENDES

Nº 19 – Edifício Brasil

Nº 25 – Edifício Amazonas

Nº 31 – Edifício Irapuan

♦ Rua MINISTRO VIVEIROS DE CASTRO

Nº 100 – Edifício Tuyuty

Nº 104 – Edifício Orion

Nº 110 – Edifício América

Nº 116 – Edifício Caxias

Nº 122 – Edifício Alagoas

Nº 123 – Edifício Vitroke

♦ Rua JOAQUIM NABUCO

Nº 11 – Edifício Imperator

Nº 43 – Edifício Excelsior

♦ Rua DUVIVIER

Nº 43 – Edifício Itaoca

Nº 50 – Edifício Guararu

♦ Rua SOUSA LIMA

Nº 149 – Edifício Acayaca

♦ Praça SERZEDELO CORREIA

Nº 15 – Edifício Lamberti

JUSTIFICATIVA

O “Art-Déco” foi um conjunto de manifestações artísticas originado na Europa e consagrado como estilo internacional, após a Exposition Internacionale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, realizada em 1925, em Paris.

Ele se expandiu para o Brasil a partir dos anos 20, em função da intensificação do intercâmbio cultural com a Europa após o término da 1ª Guerra Mundial, quando muitos brasileiros foram estudar no exterior, além do fato de muitos artistas terem emigrado para cá.

O Rio de Janeiro é a cidade brasileira que possui o maior número de exemplos de arquitetura “Art-Déco”, sendo inclusive um dos seus principais símbolos, o monumento a Cristo Redentor, uma estátua “déco”.

Copacabana, a exemplo do que ocorre no Flamengo, possui edificações expressivas neste estilo, consideradas da maior importância histórico-arquitetônicas, projetadas por arquitetos consagrados, dentre os quais se destacam:

ARNALDO GLADOSCH – Edifícios Itahy e Itayá

RICARDO WRIEDT – Edifício Comodoro

ROBERT PRENTICE – Edifício Itaoca

RAFAEL GALVÃO – Edifício Solano e interior do Cinema Roxy (já descaracterizado)

Além das obras destes arquitetos, também merecem destaque:

Edifício Imperator – construído em 1938, é um mega projeto que tem frente para três ruas e é um exemplar clássico do “Art-Déco” do bairro;

Edifício Ribeiro Moreira – construído em 1928, situado na Rua Ronald de Carvalho, nº 21, foi o primeiro grande prédio de apartamentos de Copacabana.

Este projeto, a exemplo do Projeto de Lei nº 365/2001, de minha autoria, que preserva os imóveis “Art-Déco” situados no Flamengo e na Glória, pretende selecionar os exemplos mais significativos de um estilo, que caracterizam o retrato de uma época, contribuindo dessa maneira, para preservar a memória da nossa Cidade.

Cabe informar que alguns prédios incluídos na relação de imóveis a serem preservados, fazem parte da APAC do Lido, mas que pela sua importância dentro do estilo “Art-Déco”, também foram incluídos neste projeto.

Assinado: Leila do Flamengo

No dia da morte de José Wilker, meu antigo companheiro de elenco na peça A mãe, em 1971, escrevi sobre ele aqui: O JOSÉ WILKER QUE EU CONHECI DE PERTO

Falei sobre a noiva psicanalista, noivado à moda antiga, aliança no dedo direito, almoço nos finais de semana com a família dela, num cenário totalmente burguesia Zona Sul, a antítese do Wilker transgressor daqueles anos, na vida e nos palcos.

A noiva era a mítica “Elzinha”, nome cochichado discretamente, pois poucos no meio teatral a conheciam e sequer a haviam visto. Até que um dia, no auspicioso ano de 1974, depois de um longo noivado, eles enfim se casaram.

Foi tudo dentro dos padrões burgueses da época, conforme vocês podem constatar na foto histórica abaixo. Os pais convidando, da noiva e do noivo, ambos vestidos de branco no altar da Igreja Nossa Senhora da Conceição, transpirando felicidade.

A mãe de Wilker chamava-se Santinha, mas santa de fato aparentava ser a noiva, a jovem Elza Rocha Pinto, linda e angelical, como eram as noivas daqueles anos.

O único toque inusitado foi o lay out do convite, evocando o de um programa de teatro (o formato era bem o dos programas teatrais daqueles anos) como se “O Casamento” fosse o título de um espetáculo e se, além dos noivos, houvesse um “grande elenco”. Ah, e a entrada era “franca”.

Wilker e Elzinha não chegaram a ser “felizes para sempre”, uma pena, porém o matrimônio durou uns bons e longos 12 anos, até se separarem e ele contrair novos laços de casamento com a atriz Renée de Vielmond, posteriormente com Mônica Torres e por fim com Guilhermina Guinle, de quem também se separou.

Por mais que desejasse se enquadrar em parâmetros convencionais, a inquietude estava impregnada em sua alma.

Volto ao tema porque não li em qualquer dos muitos obituários publicados referência a este que talvez tenha sido o mais longo e planejado dos casamentos de José Wilker, e aquele que, seguramente, foi o único precedido de noivado, iniciado com ele jovenzinho, na flor de seus 20 e poucos anos.

Vejam só meus queridos amigos, que bonito o Making Of da Ocupação Zuzu (clicar no azul).

Trata-se de uma parceria do Instituto Itaú Cultural com o Instituto Zuzu Angel, no momento em cartaz no prédio do Itaú Cultural, na Avenida Paulista. A trilha sonora é muito bonita. Mas tocante mesmo é ouvir a voz de minha mãe, em trechos de seu depoimento gravado às vésperas de sua morte, dado ao professor historiador Helio Silva. Um depoimento histórico. A gravação foi em fita cassete e eu não conseguia transportá-la para cassete, pois o material estava bem deteriorado e não havia tecnologia para fazê-lo, quando tantas vezes tentei, e a última vez foi 2006. Mas agora já há, e foi possível realizar. Foi uma felicidade! A voz de minha mãe, resgatando o momento da história, aqui especialmente para vocês, junto às imagens da exposição, que vocês precisam absolutamente visitar!

E depois de uma febre de pedras Paraíbas, fez-se de novo o equilíbrio no mundo da joalheria, onde o modismo nunca foi o predicado mais celebrado. Assim, voltaram ao normal os termômetros, e o brilhante recuperou o ponto mais alto no pódio das preferências. Afinal, depois de tantas aquisições não havia mesmo minas de Paraíba que dessem conta da volúpia exagerada do consumo.

No 15º Joia Brasil, acontecido ontem, as Paraíbas eram poucas. Estrelas de fato voltaram a ser os diamantes. Estavam por toda a parte, em todas as vitrines. Amarelos até. E tanzanitas, pérolas South Sea, além de muito ouro e muita prata. Cintilando quase tanto quanto aquelas peças tentadoras estiveram os olhares cobiçados dos cerca de 300 visitantes que passaram pelo Baretto, no Hotel Fasano, a partir de meio dia, no evento dirigido por Anna Clara Herrmann, que acontece paralelo ao Fashion Rio.

Convidada pela marca Alessia, Guilhermina Guinle também almoçou no Fasano Al Mare, bem como os convidados vips do evento e a imprensa. Foi um almoço saboroso, concorrido e altamente informativo.

Conheci em minha mesa a blogueira Angela Hall, que não imaginava tão bonita. Ela usava uma tiara de ouro e brilhantes. Bem, era bijuteria, mas tudo que reluz nela parece ser ouro. Muito simpática. Tereza Duarte, com novo corte mais curto de cabelos, e que cabelos! Também conosco, a turma top do Fashion Mall, diretoria comercial e marketing, e fiquei sabendo que o shopping vai ganhar dois cinemas com poltronas supervips, como aquelas do Village Mall, e mais dois Kinoplex. Serão quatro.

À minha esquerda na mesa, a Marcia Veríssimo, do Village Mall, o ex-shopping-só-luxo da Barra, que agora resolveu dar meia volta volver enquanto é tempo e atrair a ex-classe C, nova classe média.

Afinal, já estava mesmo pegando mal aqueles imensos corredores sempre vazios. A solução foi a inauguração da loja Forever 21, super popular, que tem atraído multidões. São Conrado inteiro, sem preconceitos, tem pintado lá – Vidigal e Rocinha inclusive – numa saudável interação das classes A+ com B-. Esse Zé Isaac Perez é um danadinho!

Quem estava lá também era a bela Clicia Lutti, dona da Granado e mãe da Sissi Freeman, a garota gênio que impulsionou a linha de produtos da família reposicionando-a no mercado de modo extraordinário. Sissi teve bebê agora, uma menina, e está completando um mês de maternidade. Hoje foi seu primeiro dia de retorno ao trabalho. Ainda amamentando, claro! Essa menina é do barulho.

Ah, e sabem o que a Sissi me contou (ao telefone, porque ela não estava lá)? Que nunca assistiu ao filme Sissi, a imperatriz. Apesar de morrer de curiosidade…

A vitrine apenas com brilhantes da Sara Joias, peças criadas para a Shirley de Viviane Pasmanter na novela Em família

Leandro Maliki, Guilhermina Guinle, Daniel Maliki e Anna Clara Herrmann

A vitrine com anjinhos que reproduzem a marca Zuzu Angel, executados como homenagem por Lucia Lima

Fizera muito sucesso as joias clássicas, esferas e gotas, brilhantes sempre, da designer Leilah Costa. Com destaque para a qualidade das safiras em azul profundo e a elegância das longas cruzes

Guilhermina Guinle no estande de Leandro e Daniel Maliki

Liliana Rodriguez, pérolas negras e brancas

Patrícia Brandão

Luna Azulay e Daniel Steinbruch da Luna Deluxe

Luna De Luxe

Adriana Mattoso

Bianca Marques

Renata Fraga e Paula Severiano Ribeiro

Ariadne Coelho

Léa Nigri, que celebrou Zuzu com um anel de anjos

Bruno de Hollanda e Karina Vasilcovsky

Patricia Mayer, Hilde e Anna Clara Herrmann

Alexia e Barbara, as filhas de Anna Clara Herrmann

Lisi Fracchia, italiana, morou no Brasil e se apaixonou pelo colorido de suas pedras. Seu trabalho guarda um olhar terno sobre nossa joalheria popular, das pedrinhas coloridas enfileiradas, que os estrangeiros que aqui aportam adoram, faz isso com bom gosto e charme. Francisca Bastos antecipa a celebração dos 450 anos do Rio de Janeiro, que será em 2015. Pedras verdes, lembrando a floresta dentro da cidade, e o azul do mar. Tudo muito chique.

Gianfranco Cacciola é um novo nome que se lança com criatividade e temática brasileira. Faz de lâminas de pedras brincos longos, pendurados por hastes em vitórias régias. Um trabalho delicado, um caminho.

A Carlotta, de Carlota Carvalho e Silvia Carvalho, vem com volteios Art Nouveau, influência totalmente parisiense, em  que o design refinado e a qualidade do acabamento acompanham o requinte da temática.

Fotos de Vera Donato

Via Blog do Instituto Zuzu Angel: nossa fonte sobre all fashion things

Para fechar as temporadas de moda do primeiro semestre de 2014 com chave de ouro, atravessamos a mais charmosa das temporadas: o Fashion Rio. Última etapa de nossa maratona. Ufa!!

O Verão 2015 do evento de moda carioca tem como fonte de inspiração a beleza natural do Rio de Janeiro (biên sur!), voltando a atracar na Marina da Glória (uma vez que resolveram derrubar a Perimetral e aquela região está um canteiro de obras).

O evento ressalta as belezas naturais do Rio de Janeiro, Cidade Maravilhosa, com o título “Rio, resort tropical, patrimônio mundial, paisagem cultural”. Afinal, numa cidade inspiradora, verdadeiro cenário perfeito para criações, nada mais natural do que exaltar tais elementos.

Nesta volta à Marina da Glória, depois de uma edição no Píer Mauá, o Fashion Rio ganhou um deck de 535m² projetado sobre a Baía de Guanabara, funcionando como área de convivência com vista para o Pão de Açúcar e expo das fotos da série “Floresta da Tijuca”, de Murilo Meirelles.

Patrícia Viera abriu o line na terça, enquanto amanhã Lenny Niemeyer encerra a semana de moda com desfile, às 20h30, seguido de um get together de encerramento do evento – guests only 😉.

Esta edição caracteriza-se por maior sobriedade. Dos dois desfiles externos, o da Osklen foi na inspiradora Villa Philippe, um casarão na bairro da Glória, com arquitetura inspirada na Belle Époque, e a Ellus 2nd Floor, apresenta amanhã à tarde sua coleção no Centro Cultural Ação da Cidadania, 14 mil m², imóvel datado de 1871, primeiro armazém da região portuária carioca. Charme e História, sem pirotecnias.

Na mesma Marina da Glória rola a exposição “Coletivo Rio”, com 30 peças de marcas locais. Com esta iniciativa, a Firjan pretende estimular novos negócios entre profissionais da indústria têxtil, como desdobramento das conexões estabelecidas nesta semana de moda que reúne empresários, compradores, lojistas, stylists…

A imagem oficial do Fashion Rio 2014

Frances Reynolds recebeu convidados pinçados para coquetel no jardim de sua casa no Jardim Botânico, onde a artista turca Guler Ates faz uma residência artística internacional, marcando a abertura do projeto com uma performance. Pelo mesmo desafio artístico proposto pelo Instituto Inclusartiz já passaram o  inglês Martin Creed, vencedor do Turner Prize 2001, e o cubano Leslie Sardinas.

Guler está no Brasil para participar desse programa de residência e realiza uma série de performances artísticas. Ontem, sua performance foi na Casa França-Brasil e, nesta quinta à tarde, foi no Largo das Artes, no Largo São Francisco.

A artista Guler Ates vive em Londres, onde é professora de Digital Print da Royal Academy Schools.

Abaixo estão registros do coquetel no jardim de Frances Reynolds e das performances que abrangeram os interiores da residência.

Guler Ates e Frances Reynolds

Ates e Reynolds

A performance Flores, no interior da casaBurca performática e, por testemunha, as luzes do Jardim Botânico

Foto de João Pacca

Raphaela Severiano Ribeiro, a choco chef Raphinha, convidou suas fiéis amigas chocólatras e organizou um Special Easter Day em sua cozinha escândalo no Leblon.

Para as amigas presentearem na Páscoa, ela criou cup cakes e bolos em forma de coração, coelhinhos e cestinhas comestíveis, tudo em embalagens de presentes capotantes. Resultado: não sobrou um só item pra contar a história. Elas levaram tuuudo!

Não satisfeita, Raphinha não para de produzir seus docinhos, ovinhos e bolinhos deliciosos, correndo mais do que o coelhinho apressado da Alice para dar conta de uma agenda recheadíssima de encomendas.

Maritza de Orléans e Bragança, Raphaela Severiano Ribeiro e Luciana Ribenboim Dale

Cesta da Rapha

Raphaela Severiano Ribeiro e suas encomendas incontáveis

Gloria Severiano Ribeiro e os ovos Raph’s

Daniela Sarahyba com a filha, Gabriela Klabin, e sua mãe, Mara Sarahyba

Berthe Leitão da Cunha

Isis Penido

Eliana Moura e Maria José Prior

Eliza Ferraz

Isabela Severiano Ribeiro Lohmann

Ana Luiza Valente

Alexia Wenk

Monica Clark e Maria Célia Moraes

Glória Severiano Ribeiro e Gisella Amaral

Manoela Ferrari

Gisella Amaral

Kiki Carneiro

Fotos de Sebastião Marinho

Noite de premiação ontem no Centro Cultural João Nogueira, antigo Imperator, no Méier. Foi entregue o Prêmio APTR de Teatro, idealizado e organizado pela Associação de Produtores de Teatro do Rio de Janeiro.

Nesta oitava edição o homenageado do ano foi o ator Ary Fontoura, que completa 63 anos de carreira e recebeu troféu das mãos de Patrícia Pillar e Marco Nanini…

Também foram homenageadas personalidades artísticas que já nos deixaram, como os mais recentes José Wilker e Paulo Goulart, além de Walmor Chagas, Jorge Dória, Kalma Murtinho, Norma Bengell, Cleide Yáconis, Virgínia Lane, Fauzi Arap e Sebastião Vasconcelos…

Maria Clara Gueiros e Gregório Duvivier comandaram a apresentação da noite que premiou 13 categorias.

Entre os vencedores, Marieta Severo, Melhor Atriz pela peça Incêndios, e Marcelo Olinto como Melhor Ator pelo espetáculo Conselho de classe.

Os demais: Jô Bilac, Melhor Autor por Conselho de classe; Bel Garcia e Susana Ribeiro, Melhor Direção por Conselho de classe; Tanara Schonardie, Melhor Figurino por A importância de ser perfeito; George Sauma, Ator Coadjuvante por A importância de ser perfeito; Clarisse Derzié Luz, Atriz Coadjuvante por À beira do abismo me cresceram asas. Camila Amado levou o prêmio especial pelos seus 60 anos de carreira…

Aderbal Freire Filho, Marieta Severo, Ary Fontoura e Camila Amado

Patrícia Pillar, Ary Fontoura e Marco Nanini

Os vencedores

Ricco Vianna, Bel Garcia e Susana Ribeiro

Clarice Niskier, Clarisse Derzié Luz e Maitê Proença

Joanna Motta e Bárbara Paz

Aniela Jordan, Laila Garin e Marcia Dias

Marcia Dias, Flavio Marinho e Aniela Jordan

Laila Garin e Denis Carvalho

Tonico Pereira e Marieta Severo

Guida Vianna e Marcelo Olinto

Soraya Ravenle e George Sauma

Homenagem a José Wilker

Homenagem a Paulo Goulart

Gregório Duvivier e Maria Clara Gueiros

Maitê Proença e Amir Haddad

Patrícia Pillar

Roberta Fernandes e Marcelo Serrado

Edwin Luisi e Françoise Forton

Aloisio de Abreu e Solange Badin

Biza Vianna e Suely Cabral

Betina Viany, Guida Vianna, Analu Prestes, Clarisse Derzié Luz e Soraya Ravenle

Fotos de Cristina Granato

Via Blog do Instituto Zuzu Angel: nossa fonte sobre all things fashion

Amamos ganhar presente (é verdade! fiquem à vontade para enviar 😉 ). Ainda mais quando o presente tem o nome de nossa musa, Zuzu Angel.

Vocês provavelmente ouviram falar sobre a banda de rock australiana que tem o mesmo nome de nossa rainha inspiradora, Zuzu Angel. No passado, falamos sobre esses talentosos músicos aqui e aqui.

Pois esta semana recebemos lindas surpresas de presentes deles, que com o tempo, tornaram-se nossos amigos. Olhem que lindos os mimos! <3

O Kit com camisa, CDs e um coala com uma camisa “I love Australia”

Detalhe frente e verso dos CDs

Detalhe do logo da t-shirt

E por falar na banda Zuzu Angel, estamos ajudando na campanha para trazer o show deles para o Rio. Quem quiser participar, é só acessar este link e clicar em “Eu Quero”.

Amamos! Obrigada! (ou, como diriam nossos carinhosos amigos: thank you!)